aus der Weltmusik gespielt. Durch die Eigenkompositionen der Saxophonistin eingerahmt, entsteht eine Energie, die sich mal in ruhig strahlenden Klängen und Melodien, mal in wilden rhythmischen Passagen oder auch in kindlicher Verrücktheit äußert. So wechseln die Stimmungen, es passiert Überraschendes und Neues und doch bleibt die Musik stets greifbar. Ein Konzert des Julia Langenbucher Quintetts ist ein In-Dialog-Treten mit den MusikerInnen und ihren Erfahrungen. Es ist eine Einladung „Ins Jetzt“ hin zur Begegnung mit Schönheit, Spannung, manchmal sogar Chaos, mit Entschlossenheit, Freude, Witz und Ausgelassenheit.

Das Julia Langenbucher Quintett stand im Finale von FUTURE SOUNDS 21, dem Wettbewerb der Leverkusener Jazztage.

Die Sopranistinnen Mechtild Söffler und Megan Henry werden am Flügel begleitet von Dmitrii Zhovkovskii.
Ein weiteres Geburtstagsständchen werden zwei preisgekrönte Akkordeonistinnen, Chang Liu und Fanzhuohan Yang aus der Meisterklasse von Professor Stefan Hussong an der Hochschule für Musik, im zweiten Teil des Konzerts mit Werken von Bach bis Piazzolla darbieten.

Den Schlussakkord setzt ein Quartett aus 4 Saxophonisten, Meisterschüler von Professor Lutz Koppetsch HfM.

Hans-Karsten Raecke studierte Komposition an der Hochschule für Musik "Hanns Eisler"
Berlin / DDR bei Rudolf Wagner-Regeny und an der Akademie der Künste Berlin / DDR bei Paul Dessau. An der Humboldt-Universität war er anschießend als Dozent tätig und gründete in dieser Zeit die Berliner KLANGWERKSTATT. Er kam in Konflikte mit der DDR-Kulturpolitik und konnte 1980 die DDR verlassen. Nach Konzertreisen in der Bundesrepublik, in Europa und USA gründete er 1990 die Mannheimer KLANGWERKSTATT. 2015 übersiedelte er nach Rheinsberg und eröffnete in einer ehemaligen Schnapsbrennerei die MUSIKBRENNEREI "klangkunst gegenwärts". Seit 2018 ist die Hans- Karsten-Raecke-Stiftung für Neue Musik vom Innenministerium des Landes Brandenburg offiziell anerkannt.
Die "Kleeblätter" sind kammermusikalische Miniaturen in Form graphischer Komposition,
vorwiegend in verschiedenen Arten der Kanontechnik gearbeitet. Es sind Solo- und
Gruppenstücke in wechselnden Besetzungen. Jedem Flügel ist pro Stück ein Partiturblatt im DIN A 3 Format zugeordnet, manchmal auch nur ein Partiturblatt für beide Flügel, sei es für einen Spieler oder für alle, sei es ein kurzes oder längeres Stück.

Es erklingen Originale wie der lebensfrohe Standard „All of me“ in einem melancholischen Timbre,
Monks „Round Midnight“ im Stil einer Chopinetüde und expressive Songs über lustige, leidenschaftliche oder traumhafte Momente aus der Feder der Bandleaderin.
Energiegeladener Jazz, romantische Passagen und charmante Ansagen obendrauf!